导读:
法国作家福楼拜说:“艺术与科学总是在山脚下分手,最后又在山顶上相遇。”新时代下,艺术如何与科技进一步融合,被誉为“新风口”的文旅凯发app正试图给出自己的答案。
后疫情时代,技术需要新场景、消费需要新体验、资本需要新故事。文旅行业也正面临着消费模式转型、数字化建设与实体服务深度融合、线上场景大量衍生等现状,在某种程度上具备了“元宇宙”落地应用的基础需求。从优化文旅产品供给,到提供虚实结合拓展沉浸式文旅场景应用,引导和培育网络消费、体验消费、智能消费等方面,元宇宙越来越受到文旅产业的关注。
2021年11月18日,张家界成为全国首个设立元宇宙研究中心的景区;在2022上海国际消费电子技术展上,包括meta、阿里巴巴等多家企业展出了元宇宙相关的文旅产品,其中阿里巴巴展示的“三星堆数字奇旅”按照三星堆遗址原貌进行了1∶1的还原;2022年12月,在中国文化传媒集团有限公司主办的“文旅中国元宇宙首届生态大会”上,《文旅中国元宇宙项目白皮书》正式发布,大会同时宣布“文旅中国元宇宙生态联盟”签约成员单位达495家。
海外也有很多案例,谷歌正在跟cyark(一家非盈利组织,致力于用现代数字技术来保护世界遗产,建立世界遗产的数字档案馆)合作建设元宇宙文旅项目《开放遗产》。这个项目是在数字平行世界中重现文化历史场景的一次创新尝试,主要是通过3d激光扫描技术“重建”了庞贝古城、巴比伦古城遗址、比萨斜塔等一百多个世界历史遗迹和景点。游客可以在3d数字世界中体验“穿越时空”,通过ar或vr沉浸式游览名胜古迹,遗址很多精彩的细节被清晰呈现在受众眼前。
然而,面对文旅元宇宙这一新生领域,其争论也从未停止,有人说文旅元宇宙是“风口”,有人说文旅元宇宙只是“噱头”。展望未来,文旅元宇宙将是怎样一幅图景,元宇宙如何牵手“诗和远方”?
围绕这些问题,元宇宙媒体metapost专访了北京大学哲学系教授、博士生导师、北京大学文化产业研究院学术委员会主任、中国文化产业促进会副会长兼元宇宙文化产业分会会长、中国民营科技实业家协会元宇宙工委会名誉会长陈少峰教授,为我们解码“文旅元宇宙”。
精华速览:
1、文旅元宇宙概念中仍然是内容为王
2、传统文旅正在向数字化转型,新技术与文化的融合必将成为文化创意产业的新趋势
3、文旅元宇宙项目可以打造联合甲方模式,硬件设备商可以用设备入股,投资方可以用现金入股,技术方用技术入股
4、文旅元宇宙要把产业链延长,增加可持续收入,让原创知识产权可以持续变现
嘉宾简介:
陈少峰教授曾多次参与国家部委和省市有关文化产业政策、体育产业、动漫、电影、文化出口、青少年文化建设等领域的课题研究和发展规划的制定,为多个城市主持文化产业策划和大型文化企业的发展战略规划。先后讲授管理哲学、文化产业商业模式、文旅融合发展、凯发app的文化、元宇宙文化产业等讲座、课程、报告,以及出席相关会议、论坛并做演讲,合计两千多场次,并著有《中国伦理学史新编》、《文化的力量》、《文化产业战略与商业模式》等专著和《文化产业商业模式》、《移动互联网时代文化产业商业模式》等合著。
在陈少峰教授看来,元宇宙与沉浸式文旅相通,强调虚拟和体验性。实际上,在提高技术水平的基础之上,结合优质的文化创意内容,例如动漫、游戏的场景内容设计,才能呈现真正的元宇宙。在文旅元宇宙概念中仍然是内容为王,内容永远是不二法宝。
对话实录:
01
文旅元宇宙概念中仍然是内容为王
metapost:您认为文旅元宇宙应该如何定义?
陈少峰教授:元宇宙是一种技术与内容的融合、数字技术软硬件集成的系统产物。元宇宙文旅或文旅元宇宙,是人文创意与技术创意相融合的体验型、消费型文化产业。其次,它也是线上线下相结合的矩阵,如果它只是单一的技术,就不能成为元宇宙,它一定是多种技术的应用,数字技术的种类越多,它就越像元宇宙。
因为元宇宙是通过技术呈现的一种沉浸式体验场景,这种场景需要内容支撑才有价值,有好的内容才能吸引人去体验。无论是博物馆提供的线上展览,还是vr环境下的游戏,在文旅元宇宙概念中仍然是内容为王,内容永远是不二法宝。
针对游客细腻的体验需求,文旅景区、乐园讲故事的方式是不断演变的,最初的故事是经典的、线性的,然后是互动的,眼下正演进到沉浸式故事阶段。透过文旅元宇宙的数字化赋能,全国甚至全球的文旅景区、乐园都可以实现联网,计算机视觉、ar/mr(增强现实/混合现实)、ai和物联网等凯发app的技术支持将物理环境与数字世界融合,重新定义了旅行的体验,也使讲故事的方式变得个性化和社会化。
文旅元宇宙就是数字文旅的升级版,换句话说元宇宙本身就是数字技术的升级版,而且需要强调的是,元宇宙和人工智能密切相关,所以未来在文旅元宇宙里面,像数字人、机器人它们的作用会越来越大。文化体验和旅游会一体化,文化是龙头,旅游是龙身,科技把龙头和龙身呈现出来,就变成了一种沉浸式体验。
02
传统文旅正在向数字化转型
新技术与文化的融合
必将成为文化创意产业的新趋势
metapost:文旅元宇宙与传统文旅相比有哪些优势?
陈少峰教授:传统文旅正在逐步向数字化转型,新技术与文化的融合必将成为文化创意产业的新趋势,“载体大、传播速度快、内容丰富”,这些都是数字科技加持下的天然优势,令传统的文化传播方式望尘莫及。
文旅元宇宙是一种体验式的全面升级,优势是增加了创意的手段和表现方式,我把它称为创意科技,这种形式会比传统文化的呈现形式更加丰富。比如现在数字人技术,可以把传统文化内容植入到以数字人呈现的故事里,数字人就变成了衍生品,它有ip、有数字人的形象,体验性也更强。数字人还可以当婚礼的主持人,可以成为灵境的ip,在线下场景中可以与观众交互,而且现在的ai技术可以通过数字人与受众进行直接的交互,这样体验性和互动性就大大增强了。
文旅元宇宙借助内容生产和传播方式两大抓手,进一步整合数字技术和线上线下资源,例如用线下的体验式服务为线上数字展览引流,同时,线上的用户如果意犹未尽还能来到线下享受场景感更强的体验。
期待各地尝试布局城市数字文化体验园,就是将城市的文化提炼成知识产权项目,然后用数字化的技术包装之后吸引市民前来深度体验,打造城市的文化地标和旅游目的地。
03
打造联合甲方模式
metapost:文旅元宇宙商业模式如何创造价值和实现盈利?
陈少峰教授:比如日本的teamlab(创立于日本东京,以其营造的光影交织的沉浸式互动体验作品,让人们看到了科技与艺术的完美融合),它在中国几个地方做巡展,他们是盈利的项目,其中元宇宙相关的硬件设备占了很大的比重,它是含有交互性的声光电体验,这种体验是当下元宇宙的典型作品,但是它们缺乏ip和主题ip的衍生开发。如果我们要复制的话,要把线上线下联动起来,开发沉浸式元宇宙文化体验园,让消费者在线下体验吃喝玩乐一条龙,打造沉浸式体验与衍生品结合的娱购灵境,将商业街区、购物中心改造成为灵境 衍生品商场,实现在元宇宙中边玩边购。
如果参与方较多的话,也可以打造联合甲方模式,硬件设备商可以用设备入股,投资方可以用现金入股,技术方用技术入股,现在我在参与策划的北京751(灵境)项目就在打造这种联合甲方模式,可以整合各种元宇宙所需的资源,特别是在经济大环境不好的时候,联合甲方模式可以避免单一主体投入过大,同时把各方的优势和资源聚集起来,而且投入便捷、快速复制等优势会比传统的乙方模式更具竞争力。
04
技术只是其中一部分
还需要进行合理的设计
metapost:元宇宙中有哪些硬科技是可以快速融合到文旅产业中的?
陈少峰教授:全息投影技术、裸眼3d等声光电领域的硬件和技术都可以应用到文旅产业,除此之外,还需要体感类的道具(动作捕捉系统)进行辅助。
技术只是其中一部分,还需要进行合理的设计,比如数字人 人工智能技术、剧本类、ip类、舞台设计类、交互式要素等都需要融入进来,还要以内容创意为核心,把所有的要素串联起来营造出超越传统的艺术效果。
当然,相比于现有的ar、vr技术而言,元宇宙将迎来技术爆炸,带给观众更好的体验感。比如现在佩戴vr眼镜打游戏,用户可能会觉得头盔式的眼镜太过笨重、播放的流畅感不强,而在技术飞跃之后,未来的元宇宙项目已经不用佩戴头盔了,观众的沉浸式体验感也将大大提升。
05
地方政府需要做好
创业投资、创业辅导、行业资源引入
metapost:去年以来,元宇宙已成为很多地方政府布局先导产业的重点领域。您认为地方政府应该如何结合自身优势把握住文旅元宇宙红利?
陈少峰教授:元宇宙是数字技术的升级,它需要跨界的应用,对于地方政府而言,需要做好创业投资、创业辅导、行业资源引入这几点。具体来说,第一,可以升级传统的高新技术产业园为元宇宙产业园;第二,如果要做元宇宙文化科技园,需要增加体验性的应用场景,另外需要增加最新技术的展示和创新中心,经常举办活动和论坛;第三,所谓百家争鸣必有佼佼者,各地方产业政策应聚焦具体细分行业,以便能带来切实的产出和效益。比如元宇宙医疗或者人工智能,要邀请相关企业入驻,把它打造成产业链,并协助其引入更多行业资源,打造联合甲方模式,为企业获得更多的订单。
同时地方政府还要增加股权投资力度,现在合肥政府在投资和科技界做得比较好,这是一个样板,他们的经验是打造政府产业基金去投资早期项目,企业高速成长后可以带来的丰厚回报。
06
最大的挑战就是技术的支撑不够
metapost:现阶段文旅元宇宙面临的主要挑战是什么?
陈少峰教授:最大的挑战就是技术的支撑不够,比如想要使用虚拟技术,现在必须戴头盔,但是最理想的状态是不用戴头盔,虚拟 现实场景就可以直接呈现在面前。现在虽然有投影技术,但投影的区域是固定的,不能动态和沉浸式体验,所以元宇宙的基础设备和网络宽带是目前面临的最大挑战。
元宇宙是比较综合的领域,线上线下、人文、设备、技术相交叉,急需相关领域的复合型人才,现阶段可以使用联合甲方的模式,可以在一定程度上解决复合型人才紧缺的问题。元宇宙也是一个新的前沿领域,可以对标的案例不多,现在急需做出样板案例,尤其是体验式的灵境,未来就更容易复制。
07
要做到一鱼永吃和一鱼多吃
metapost:接下来在文旅元宇宙领域您会重点关注哪些赛道?
陈少峰教授:我有一种商业理念,一鱼永吃和一鱼多吃。一鱼永吃是做一件事就要一直卖,迪士尼就做到了,在它的收入构成里面,差不多38%是门票收入,10%是酒店收入,剩下的全是文创收入。文旅元宇宙要把产业链延长,增加可持续收入,让原创知识产权可以持续变现。
一鱼多吃,是可以用ip打造成各种产品,这种模式是可以复制的。例如以ip内容为核心可以把元宇宙做成三类产品。一个是打造数字人 真人ip,做成系列微电影,前期以真人为主,然后逐渐转化成以数字人为主。未来数字人和机器人是一体的,它们是会自动创作的,我们叫生成式内容,但是需要有人去做数字人的经纪服务,可以通过系列微电影,一集一集做下去,把数字人的商业价值挖掘出来,然后让数字人再去直播带货、主持等等。
第二是元宇宙主题体验馆,比如双碳或者人工智能概念的科学教室(科普灵境),可以做沉浸式体验,也可以做研学教室。它是科普、科幻、研学、品牌推广、会展和衍生品行业融合的一种新业态,或者是城市体验馆、科技馆、元宇宙技术示范展览馆的融合升级版,类似于“未来科技馆 科学教室”﹔其中的研学内容包括可以做未来就业职业选择的辅导,这种项目是可以复制。
第三是娱购灵境,我们近期在策划北京751项目,就是一个迷你版的娱购灵境,把商业街区、购物中心改造成为灵境 衍生品商场,边玩边购,先玩后购,有玩有购,同时把系列微电影、沉浸式体验与衍生品也融合进来。
城市灵境、运河灵境、数字人灵境、田园灵境(乡村振兴)、婚礼灵境。每个灵境需要 ip,走进电影是最好的体验,实现吃喝玩乐购一条龙消费。